大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水粉画插画教程入门自媒体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水粉画插画教程入门自媒体的解答，让我们一起看看吧。
- 如何零基础学手绘？
- 画漫画人物上色大家觉得水彩和水粉哪个效果好？
- 画漫画人物上色大家觉得水彩和水粉哪个效果好？
- 初学者学习绘画适合学习哪些绘画技能？
绘画，说白了就是一个实践类的学科，就是不能光说，要画，首先要有一定的方法和知识，这些买一本基础的素描绘画书都能知道，然后听书中说的去画，一点点的实践，把书里的东西变成自己的能理解的东西！
不敢下手，画的太僵硬太死是最开始都会出现的问题！所以，虽然有理论知识，但是一定要下手画，才能有的放矢，才能知道对错！错了，就要思考，哪里出现的问题！临摹是新手最好的方法，画的好看，舒服，像！就是衡量标准，反之，就是出了问题！
不能心急，慢慢来，不求马上就成神，只求每一张画都有进步！进步进步，超过上一张，就是胜利！
画画都是从无到有，一点点累积的。初学者可以从临摹开始，找一些自己喜欢的图照着画，自己揣摩着画可能浪费的时间会长一点，但容易画出自己的特色。经济条件允许，可以找靠谱的培训机构系统学习。
学什么东西都一样，没有捷径，贵在坚持。师傅可以教给你方法和技巧，但要成长为***，还是要努力提高自我的修养和生活的积累。艺术来源于生活，很多有名气的插画师漫画师并不见得画功多好，但是他们多能画出自己的特色，大胆创新，这才是一个画者最难能可贵的。
对于零基础个人建议先从喜欢画的东西入手，先培养好兴趣，然后可以针对方向性来学习，基本功很重要，这个一定要掌握，还有就是，不要放弃，基础往往是最枯燥的，但是过了基础你会觉得才刚进入绘画大门。加油少年！
我第一次真正的接触画画是在初一的时候，我们的美术老师给我们上了一堂素描课，但是我们的第一堂课就是素描头像（笑哭），当时画的那叫一个崩，但自己感觉十分良好，还美滋滋的拿给同学看（想想都觉得没脸见人）.但那时对画画已经开始有兴趣了。
真正接触这个美术是在高一升高二的那个暑***，去了一家画室，当时我们的学姐在那学画画，一下子就被满墙的作品吸引了，听了老师讲了一堂美术课，感觉老师讲的我能听得懂，上了一堂体验课之后就更坚定了我要学画画。当时在我们那，画画都是成绩不好的人才来学的，就是为了考大学。（笑哭）虽然我当时的成绩也不太好，哈哈哈。我就偷偷瞒着我爸妈报了这个美术班，然后在回去说学画这件事，软磨硬泡，各种思想工作，终于，他们同意了，哈哈哈，也是不容易啊。
学画其实和我想象的差别太大了，就拿我初中那会画的，在到我真正接触美术那会，眼界的不一样，再看之前画的的会发现很多问题。所以这边提一句，眼界很重。我的美术第一节课练得是线条，画了一下午的线条，横的，竖的，斜的等，如图：
练习了一下午的线条后，我们大概有了一个握笔的大感觉，第二天我们就开始讲一些简单的***，第一个讲的就是正方体，一般一开始讲的时候是一点***，如图：
形准了之后就开始上明暗，这个时候就很考验我们前一天练习的线条了，一般刚开始画这些的时候，我们都是临摹的 分析要临摹的图，他的***是什么样的，光影从哪来的，基本色调是什么，（也就是黑白灰）这个时候理论知识比较多，后面才开始实践
零基础学习手绘，从入门到精通是有方法的，首先我们来看看一些易学易上手好出效果的绘画门类。
一、彩铅。
彩铅也称为色铅笔，常见的有油性彩铅和水溶性彩铅。可以绘制花卉，人物，风景，静物等等。口碑比较好的品牌，也是我自己在使用的推荐马可3100系列，辉柏嘉。
油性彩铅是一种蜡质材料，多涂几遍颜色画面会很柔和，能够画出很写实，逼真的效果。
水溶性彩铅是一种碳性材料，我们买笔的时候会看到盒子上面画的有一支毛笔。这种材料可以溶于水，能够画出类似水彩比较通透的感觉来。
对于初学者建议从油性彩铅开始入手。
二、素描。
素描是一种单色绘画，着重表现所绘对象的空间，结构，光线。素描是其它绘画的基础，每个想要学好绘画的朋友都可以从素描入门。
素描的成本很低，初学者只需要准备画板，画架，素描纸，素描铅笔，橡皮擦，相应教材。
三、水彩。
画***人物上色大家觉得水彩和水粉哪个效果好？
水粉画和水彩画不一样
颜料材质不同
水粉颜料由粉质的材料组成，用胶固定，覆盖行比较强。所以画水粉的时候专从最深的颜色着手，可以一层层盖上去。
水彩颜料色粒很稀，和水溶了之后颜色很漂亮。但不能覆盖底色。
画法和材料也都不同
水彩注重干湿画，水偏多。水粉画重一些，覆盖性比较好。
在用笔上不同
水粉一般***用羊毫，水彩画一般用狼毫。
水彩颜料和水粉一样也是用水做介质调和的，这一点和水粉很像。（我才不会说其他几种，还没准备好）
相比水粉画画静物较多，水彩颜料更适合画风景。主要原因是水彩颜料的透明度高，不像水粉那样有覆盖性。水彩颜料在重叠的时候，底下的颜色会透过来。打个比喻，如果把水粉比作棉布，那么水水彩更像是丝绸。
由于水彩颜料的这种特性，因此在画水彩的时候有点像中国水墨画，也有类似晕染这种技巧。画出来的画，给人一种水润的感觉，看上去非常流畅和透明。有种朦胧美。
水彩颜料颜色的鲜艳程度一般，但是着色能力较强，简单的说就是有古韵。比较适合喜欢典雅色调的人群。因此喜欢水彩的女生占比比较大。最重要的是，水彩颜料相比水粉，长期保存也不会变色。
接着再来聊一聊水彩颜料本身，一般有固体和膏体的。固体颜料一般是一盒一盒各种颜色都有，一般时候创作小幅的画作，比如人物肖像什么的。携带比较方便，但是要注意清洁。相比之下管状的膏体颜料则跟适合户外写生，和进行大篇幅的创作。一般需要[_a***_]就挤多少。（当然具体怎么用，最后还是看个人喜好）颜料本身是没什么区别的。
如果说油画之流，重要的是颜料。那么和国画比较相似，水粉画的重中之重是纸张。（并不是说国画的颜料不重要啊）画水彩的时候，颜料可以一般，画具可以一般，但是纸一定得是专业的水彩纸，因为只有专业水彩纸才能更好的体现水彩颜料的特性。
因为一张合格的水彩纸必须，保证吸水性高不易变形，反复涂抹也不会起球和破裂。当然初学者也不用过多担心纸张的价格，市面上也有性价比比较高的水彩纸。至于有哪些比较好的牌子网上都有信息我就不多说了。
而且水彩画画出来画面比较唯美，即便是普通人亦能体会这种美，因此现在很多插画师，选择的都是水彩的表现形式下面分别为水粉和水彩画
画***人物上色大家觉得水彩和水粉哪个效果好？
水彩颜料和水粉一样也是用水做介质调和的，这一点和水粉很像。（我才不会说其他几种，还没准备好）
相比水粉画画静物较多，水彩颜料更适合画风景。主要原因是水彩颜料的透明度高，不像水粉那样有覆盖性。水彩颜料在重叠的时候，底下的颜色会透过来。打个比喻，如果把水粉比作棉布，那么水水彩更像是丝绸。
由于水彩颜料的这种特性，因此在画水彩的时候有点像中国水墨画，也有类似晕染这种技巧。画出来的画，给人一种水润的感觉，看上去非常流畅和透明。有种朦胧美。
水彩颜料颜色的鲜艳程度一般，但是着色能力较强，简单的说就是有古韵。比较适合喜欢典雅色调的人群。因此喜欢水彩的女生占比比较大。最重要的是，水彩颜料相比水粉，长期保存也不会变色。
接着再来聊一聊水彩颜料本身，一般有固体和膏体的。固体颜料一般是一盒一盒各种颜色都有，一般时候创作小幅的画作，比如人物肖像什么的。携带比较方便，但是要注意清洁。相比之下管状的膏体颜料则跟适合户外写生，和进行大篇幅的创作。一般需要多少就挤多少。（当然具体怎么用，最后还是看个人喜好）颜料本身是没什么区别的。
如果说油画之流，重要的是颜料。那么和国画比较相似，水粉画的重中之重是纸张。（并不是说国画的颜料不重要啊）画水彩的时候，颜料可以一般，画具可以一般，但是纸一定得是专业的水彩纸，因为只有专业水彩纸才能更好的体现水彩颜料的特性。
因为一张合格的水彩纸必须，保证吸水性高不易变形，反复涂抹也不会起球和破裂。当然初学者也不用过多担心纸张的价格，市面上也有性价比比较高的水彩纸。至于有哪些比较好的牌子网上都有信息我就不多说了。
而且水彩画画出来画面比较唯美，即便是普通人亦能体会这种美，因此现在很多插画师，选择的都是水彩的表现形式下面分别为水粉和水彩画
水粉画和水彩画不一样
颜料材质不同
水粉颜料由粉质的材料组成，用胶固定，覆盖行比较强。所以画水粉的时候专从最深的颜色着手，可以一层层盖上去。
水彩颜料色粒很稀，和水溶了之后颜色很漂亮。但不能覆盖底色。
画法和材料也都不同
水彩注重干湿画，水偏多。水粉画重一些，覆盖性比较好。
在用笔上不同
水粉一般***用羊毫，水彩画一般用狼毫。
初学者学习绘画适合学习哪些绘画技能？
我初学绘画是从看一位画国画的师友作画开始产生兴趣的。当时我正热衷于研究制作盆景，有一天那位师友恰巧来我处，看了我的盆景，大加赞赏之余有意无意地说了一句：‘‘这样的好东西可惜不能长久，不如卧游！’’这句话提起了我的好奇心，又一日我去他处，恰好他正在作画，画传统山水画。我静静地在边上看他一笔笔勾、一笔笔皴、擦，又到后来的点染，他边画边说着画画的益处，说了很多。其中一句最打动我：‘‘画画可以把自己心中的美制造出来给人看，并能长久留传，这个过程的幸福感无与伦比。’’就是他作画过程的美和他这句话，顿时勾起了我的绘画兴趣。此后，在这位师友的引导下，我走入了绘画的殿堂。读画，饱览历代名家画集作品，欣赏和体会不同风格技法；临摹，从笔墨到构图，从形似到神似。作品渐渐积累起来，颇有成就感呢。回望来路，深有感触。学画首在兴趣，要被这门艺术的独特魅力深深感染和吸引。其次是敢于实践，路必须得亲自迈步去走，临渊羡鱼不如退而结网，要去真比量。第三就是要得法，读画、临摹是必须首先开始的功夫，不可逾越。随着这两方面实践时间的积累，才会逐渐体会笔墨、构图的内美特点和规律，此时，可以按自己的特点和取向选择一个方向，去形成自己的风格。那时候往创作的路上走，会扎实，会有所成。
绘画语音，敢于动手能力，勤于动脑思考，和基础的技能，是初学绘画的人必备的。多看，多画，看作品是非常有利于带来学习和思考，不赞成不带大脑的画，敢于动笔，但更要学会独立思考问题，带着问题去练习基础的绘画技能。
初学绘画应该从最简单的入手，比方说花，草，人都可以发挥想象，用最简单方式绘画，然后逐渐添色，增加层次感。
再者素描，色彩也可以作为初级阶段入门，现在网络书籍很发达，也要看你的兴趣点在哪，比较有热情去练习，因为一开始的基础学习是相对枯燥的。也要做好心理准备。
再一个是要看是哪个年龄段的小学以下自然是儿童画，开发智力，创意天马行空的画小学生就可以学习简笔画，往后是动漫，素描接触，色彩的接触中学如果有专业方向的需求就可以学习更专业的绘画知识了比如素描速写练习造型的能力，形体结构的练习，对人物动态的快速把握等，色彩的话就是练习色感，明度纯度的把控。基本上都是造型的练习。当然后面还有好多画种，前提是基本功扎实才能学习。
最后多说一句，中国画其实是可以跳过之前的素描速写练习的，直接学习也是可以的。
说起绘画我也是没有一点基础的，在高中没有选艺术班，可大学选的是园林景观设计，这可把我急死了，还好后期还是能跟得上，下面分享一下个人经验吧。
首先，最基础就是从素描开始，从刚开始练习用笔，画线，直线，斜线，曲线，接着画静物比如一个简单正方体，实在想不起可以去书店买一本素描静物的，一般以一周为宜，接着增加难度，直到你能准确知道什么是***。
其次，基础的都熟练了就开始用钢笔或者水性笔开始画了，这里推荐钢笔，水性笔画不好控制，钢笔也是从线条开始画，直线，斜线，曲线等各种线反复练习，画到你随便画一条线都是直的，手不抖，这过程比较长，一般半个月吧。画线之后就是临摹，找些你喜欢的进行临摹，一般一周为宜，这时候就开始画了，从简单点一片树叶开始，到一棵树，最后到一个景点。
最后，这时候基本上你都掌握了绘画技巧了，就可以进行写生了，周末去公园玩，看到漂亮的静物就拍下来或者直接画，直到能准确的画完一幅画。
以上就是本人的一点经验，仅限于风景画，不涉及国画，希望对你有帮助。附上自己画的一些作品。
绘画、初学者、适合、技能。我在努力的把这几个属性联系起来，发现关键词还是在“初学”上。
但是当今时代是多媒体时代，绘画的形式也很多种：传统手工绘画、电子数码画笔手绘、鼠标绘画、沙画等等。各自有各自的技法和表达方式。首先你要有一定的美术基础才能描绘出想要表达的形象。所以，初学者的技能一定是美术基础技能。
何谓基础技能：造型、色彩、构图。万变不离其中。造型是点、线、面结构和光影关系；色彩是冷暖的对比和互补；构图则是比例和大小的恰到好处。这些技能都是适合初学者，也应该掌握的技能。如果没有基础又何谈情感表达的艺术创作呢！
落到具体课目就是素描、水彩或水粉、平面构成、立体构成等基础课程。当然这是系统学习法。对于非专业人士，只学习素描和水粉或水彩就可以了。这样就拥有了基础技能。就可以描绘自己的心之所想，情之所达了！
希望每个人都能用绘画表达内心情感！
到此，以上就是小编对于水粉画插画教程入门自媒体的问题就介绍到这了，希望介绍关于水粉画插画教程入门自媒体的4点解答对大家有用。
